遨翔寰宇 神采飛揚

結論
創意市集可說是體現1975至1985年解嚴後世代的新生活美學風格，充滿新潮點子、擁有叛逆性格；但受制於環境、從業者本身的多重因素下，發展已趨於緩慢，甚至有倒退之情況，似乎也宣告創意市集邁入了「創意緩慢期」。其影響因素，像是2007年台灣經濟不景氣、產品項目過於均質化、小型品牌所能投入資本太少、創新上未能達到民眾要求、通路過多產生稀釋效應、相類似活動過多產生劣幣驅逐良幣(創意市集夜市化)、手作品牌無法克服代工與品質兼顧等都是常被提出的問題。
2006年的創意市集從大鳴大放進入2007年則轉為節制、內斂，至2009年的平淡。但不難發現創意市集這個本來正在茁壯新興藝術標的，在2007年一波波的退出潮，代表的也許是對於環境的失望、也或許是因為創作者與消費者兩方的所學不足而沉寂在永無止境的學習旅程，此世代的人們曾透過創意市集的形式對趨於單一，或甚至從未啟蒙的社會美學做出回應，但最終仍須回歸整個社會體系中運作。

歸於平淡的2009年
自「CAMPO生活藝術狂歡節」在2008年改變形態後，在台北市固定舉辦的創意市集就剩下相當迷你的台北當代藝術館創意市集、發展出相當規模的天母生活市集以及規模較小的西門町紅樓創意市集。
在「CAMPO生活藝術狂歡節」2007年因西門町電影公園的一些「因素」，不得不開始遊走全台灣舉辦活動。同時，某位台北市議員在當年7月13日也質疑起台北市文化局對電影公園的管理態度，不僅無人管理且什麼活動都沒有，如同一個開放給大家塗鴉的廢墟。

遭遇瓶頸的2008年
創意市集常結合樂團、街頭藝人或小型表演活動，部份的市集活動充滿盛大熱鬧的電音搖滾，雖然有時攤友被吵得聽不見客人的問題，但多數時間卻能很自在的和旁邊新認識的攤友一起聊天、隨音樂搖擺，而百貨公司或大賣場舉辦的創意市集就顯得單調無聊，像是純粹的「商品展售會」，沒有音樂只有促銷廣播。
2008年CAMPO繼續舉辦活動，並將創意市集與西門町電影街(武昌街)的「台北市西門地區文化發展協會」結合，推出一系列「影像曬太陽」二手市集。藉由匯集地方資源，繼續辦理每月一次固定的活動，開拓年輕人對於電影、音樂和藝術文化的新視野，讓一般人對文化創意有更多接觸的機會，也喚起更多的熱情。讓年輕人能用更多元的角度，了解屬於台灣本土文化的創意，進而鼓勵激發更多的文化藝術創作。

熱鬧繽紛的2007年
2007年CAMPO更引發了台灣的創意市集現象，從跳蚤市場、音樂市集、創意市集、手做市集，從政府到民間團體都開始跟進舉辦。
CAMPO每次的廣場創作以表演、交流、展示、比賽、徵件、市集等方式，推廣多元化音樂，鼓勵青年創意。主要創作啟發是以電影與音樂為主，活動展出內容包括：電影音樂DJ秀、電子音樂DJ秀、音樂視覺VJ秀、獨立樂團表演、廣場獨立影片播放、廣場電影院、DJ 拼貼影像展、CAMPO影像展、古董相機唱盤交流展示、創意講座、廣場手繪比賽、USED古著服裝秀、70s創意服裝秀、CAMPO創意秀、肚皮舞表演以及學生們的表演。對於CAMPO的這群年輕人而言，創意是無限可能，創作是想像延伸，這也是對於自己的青春歲月負責，這樣的態度正讓夢想開始起飛。

要推出足以吸引我目光的新產品需要長時間的研發過程，而逛靠市集的收入也不足以支撐研發經費。況且，研發出來的產品是否會獲得客人的賞識而購買，也是一個因素。
所以少量製作的商品，要如何在大量產製的商品市場中突圍，這就考驗到設計者的創意，至於銷售通路也要仔細的評估。

蔚為風潮的2006年
2006年是創意市集的巔峰年，進入所謂的「點子成熟期」。創意市集開始出現在各大型展演活動中，包括台客搖滾嘉年華、牯嶺街書香創意市集、Simple Life簡單生活節、中華民國國慶晚會等多場活動，甚至百貨公司、各大學院校也舉辦起創意市集，使得創意市集成為各項展演活動中所不可或缺的重要元素。這一年，台北當代藝術館也跟隨潮流舉辦創意市集。
就以「CAMPO生活藝術狂歡節」為例，在2005年7月24日展開序幕後，每月於台灣各地露天廣場舉辦一次，繼2006年3月參觀人次破萬人之後，當年4月的參觀人次也突破15000人次以上。根據台北市文化局的資料統計，在2006年上半年度，平均每個月全台灣有1場創意市集活動進行；2006年下半平均每週有2場創意市集活動。此時，創意市集現象散佈至全台灣，就連誠品書店敦南店也於2006年8月開始舉辦創意市集，在〈誠品講堂〉刊物第27、28期更以創意市集為主題，舉行了數十場產業、學術講堂，自此創意市集從都會邊境成為主流殿堂的寵兒，並成為學院派研究之主題成為顯學。

初試啼聲的2005年
而在誠品書店敦南店前，這個獨特的創意市集最初是由一群充斥著怪奇點子又不甘寂寞的創意狂熱份子，在人行道上集結而成。這一群不甘於平凡的都市小人物始終希望透過創意與手工質感讓生活增添趣味，懷著「好東西要與好朋友分享」的心情，在敦南誠品的地攤前展開一段屬於追求自己夢想的冒險旅程，不時躲著警察，而這裡也是台灣創意市集早期的「發源地」之一。
此時創意市集尚未有專屬名稱出現，尚屬「概念導入期」，由「一卡皮箱在手，盡情揮灑自我」這樣概念的創意地攤，自發性的聚集並且主動向路人推銷自己的創意與理念。於是，創意市集2005年在台北這個活力城市之中，逐漸形成小型聚落，不知不覺已開始成長。

自1666年起，在英國倫敦的史畢特爾菲德市集(Spitalfields Market)，每逢週末就會吸引大批攤位和人潮，除傳統市場販售的蔬果、食品、服飾外，還湧入不少設計師和藝術家，在這裡聚集擺攤販賣自己的手製創意作品，也就是創意市集(Fashion Market)的起源。之後，同類型市集也逐漸出現在其他歐洲城市，演變成以藝術創作為主的展售活動。
2004年9月1日，王怡穎(Yiying Wang)的著作《創意市集Fashion Market》，首先提出「創意市集」此一新名詞，書中描述英國的設計藝術工作者，自倫敦有最前衛最時尚的設計藝術學院踏出校門後，第一步便是成立自創品牌，且多是手工自製出最酷炫的流行品，然後來到時尚人不可不逛的史畢特爾菲德市集(以手創商品為主)和波多貝羅市集(Portobello Market，以二手商品為主)設攤，在這裡和追求第一手流行的客人直接接觸，優異的設計師甚至很快被廠商發現進而成立跨國際的品牌專門店。

近年來創意市集在台灣快速走紅，從街頭到社區、從戶外演唱會到大學校慶，只要有足夠的場地，就會有創意市集，且大多能吸引人潮。
台灣的創意市集是後現代消費文化發展的結果之一，改變以往消費場所的形式，成為新型態的生活風格消費場所。

由台北市文化局與台北市文化基金會共同主辦，CAMPOLIVE.com協辦的「2007創意嘉年華，KUSO西門町」將於7月14、15日（星期六、日）兩天於西門町紅樓廣場舉辦。活動的時間為當日的下午兩點到晚間九點。創意市集、樂團接力演出之外，更有「Almost Famous成名在望」走秀活動，充分展現出西門町年輕人愛搞怪，不按牌理出牌的個性魅力。
Almost Famous 成名在望 今天我最美 7/14下午四點準時熱力Catwalk